Masterclass online

Cine independiente que llega al gran público: estrategias de producción creativas para hacer películas grandes con presupuestos pequeños

Impartido por
Javier Macipe

Online
Miércoles 15 de octubre de 2025

Organizado por
Fundación SGAE

Destinatarios

Guionistas, directores/as de cine, estudiantes de cine y toda persona interesada en los procesos de producción de un proyecto de largometraje.

Objetivos

Reflexionar sobre el momento histórico que vivimos en cuanto a la democratización de los medios de producción, las últimas cámaras disponibles en el mercado a precios accesibles, estrategias de iluminación low cost, etc. En definitiva, reflexionar sobre cómo invertir el dinero para conseguir su máxima rentabilidad “en pantalla”, cómo reestructurar los roles tradicionales del cine para crear un equipo más compacto y polivalente, y cómo abordar una campaña de marketing sin apenas recursos para llegar a los espectadores. Es decir, cómo hacer de la escasez de medios una virtud y un rasgo de estilo que ayude a hacer una obra verdadera y profunda sin depender tanto del elemento material.

Programa

1. El guion y la preparación de la película.
   • Dedicar mucha energía y tiempo a la escritura antes de que empiece a contar el cronómetro y el dinero.
   • Crear sin límites y luego ponerte el traje de productor.
     • Equilibrio entre dificultad y lo que aporta la escena.
     • La poda hace que los árboles florezcan con más fuerza.
     • Ejemplos de La estrella azul que se rodaron y luego quedaron fuera.
2. Cine indie vs cine industrial.
   • ¿Puede una película más barata tener la misma calidad artística y técnica que una más cara, sobre un mismo argumento? ¿Cómo se hace esa magia
   • ¿Qué tipo de productor es el productor idóneo para mi película?
   • Dos posibles esquemas y medios adecuados para tu película.
     • “La estrella azul” una película rodada con dos cámaras que difieren 60.000 euros en su precio.
     • Rodajes más sostenibles en todos los aspectos. Las tres erres en el cine. (Reducir equipo y todo lo que esto conlleva, Reutilizar atrezzo, decorados y vestuario, Reciclar).
     • Priorizar lo que está delante de la cámara.
   • El tiempo vs el dinero durante la preproducción y el rodaje.
     • Mayor libertad artística cuando menor es el presupuesto.
     • ¿Cuál es el equipo idóneo para mi película?
     • Estrategias y anécdotas:
3. La postproducción.
   • El montaje y el corte final.
   • Opiniones externas.
   • Tiempo vs dinero en la postproducción.
   • Arte vs industria.
   • Abaratar procesos.
     • ADRs y otros procesos clave.
4. Marketing de guerrilla.
   • Posible implicación creativa del director en el estreno comercial de la película.
   • Elementos diferenciadores de tu película.
   • El trailer y el cartel.
   • Medios alternativos.
   • Ejemplo de La estrella azul y la campaña con músicos afines a la película.
5. Aciertos y errores.

Fechas, horario y celebración

Fecha: Miércoles 15 de octubre
Horario: de 16h a 19h
Duración: 3 horas
Aplicación: Webex

Selección de los alumnos

Se admitirán inscripciones por orden de llegada del boletín de inscripción a través de la web de Fundación SGAE, hasta completar el aforo establecido. Realización sujeta a un mínimo de inscritos.

MADRID
Departamento de Formación
Leyre Abadía
formacion@fundacionsgae.org

www.fundacionsgae.org
www.sgae.es

NOTA: Fundación SGAE se reserva el derecho de modificar cualquier aspecto del programa si las circunstancias lo requieren.