Curso
Introducción a la música de cine

Dirigido por
Paula Olaz

Destinatari@s
Compositores/as, creadores/as y músicos en general interesados/as en la música para el audiovisual.

Objetivos

• Comprender las funciones narrativas de la música y su aplicación según los niveles de análisis.
• Identificar los arquetipos musicales asociados a los diferentes géneros cinematográficos y el uso del leitmotiv.
• Conocer los conceptos fundamentales de la física del sonido (frecuencia, amplitud), producción (EQ, compresión) y el proceso técnico (mezcla, máster).
  Entender el flujo de trabajo profesional, el rol del compositor y la dinámica de la industria musical audiovisual (agencias, contratos, derechos).
• Dirigir creativamente el apartado musical de un proyecto audiovisual.
  Utilizar un DAW (Digital Performer) para importar vídeo, editar clips de audio, usar marcadores y manejar instrumentos virtuales básicos.
• Gestionar conceptualmente el pipeline de creación de una banda sonora, desde la idea inicial hasta la entrega final.

Programa
Este curso permite tener una idea general de cómo se trabaja en la actualidad en la composición en el mundo audiovisual. Tiene una parte práctica final, por lo que los alumnos aplicarán los conocimientos adquiridos durante los tres primeros días y los llevarán a la práctica en el último día. El curso tratará los siguientes bloques:

Bloque 1: El Lenguaje Oculto del Cine

• Función Narrativa y Niveles de la Música: Análisis de los niveles sonoro, argumental, espacial y dramático.
• Análisis de Referentes: Estudio de la filosofía y obra de John Williams como introducción a la composición cinematográfica.
• Optimización del Proceso Creativo: Introducción a flujos de trabajo eficientes para la conceptualización musical.
• Introducción al DAW: Familiarización con la interfaz y herramientas básicas de – Digital Performer como entorno de trabajo.

Bloque 2: Creación de música y Herramientas Digitales

• Instrumentos Virtuales y Plugins: Introducción al funcionamiento de los samplers (Kontakt), VSTi y plugins de efectos.
• El Arte de Samplear y la Síntesis Modular: Creación de instrumentos propios a partir de grabaciones (sampling) y diseño de sonido con sintetizadores.
• Física del Sonido para Cineastas: Aplicación práctica de conceptos como frecuencia (EQ) y dinámica (compresión) en la producción.

Bloque 3: La Colaboración Creativa

• La Relación Director-Compositor: Claves para una comunicación efectiva y un feedback constructivo.
• El Proceso de Spotting: Metodología para definir las necesidades musicales de cada escena.
• Orquestación y Edición Musical: Nociones sobre cómo evoluciona una composición y la relación clave con el editor musical en postproducción.

Bloque 4: Taller de Creación y Producción

• El Proceso Creativo del Compositor: Flujo de trabajo desde la idea inicial hasta la maqueta (mock-up).
•  Mezcla y Mastering para Audiovisual: Conceptos técnicos para la preparación y entrega de una banda sonora final.
•  Proyecto Final: Aplicación práctica de todos los conocimientos en la composición de una pieza original para una escena.

Especificaciones técnicas
Portátil con 8 GB de RAM.
Cascos o audífonos.
Disco duro externo.
Controlador MIDI.

Profesora
Paula Olaz (Pamplona, 1989)  www.paulaolaz.com

Compositora española especializada en bandas sonoras originales para cine, televisión, teatro, danza y videojuegos. Su trabajo se caracteriza por la fusión de la creatividad artística y la investigación científica, situándola como una de las figuras emergentes más prometedoras del panorama de la música cinematográfica española. Ha compuesto música original para más de 20 largometrajes, consolidándose como una de las compositoras más activas del cine español contemporáneo. Entre sus obras más destacadas se encuentran las películas ‘Raqa’ (Gerardo Herrero), ‘El bus de la Vida’ (Ibón Cormenzana), ‘Verano en Rojo’ (Belén Macías), ‘Alguien que cuide de mí’ (Elvira Lindo y Daniela Féjerman), ‘Las Buenas Compañías’ (Silvia Munt), ‘Bajo Terapia’ (Gerardo Herrero), ‘Nora’ (Lara Izagirre), ‘La Cima’ (Ibon Cormenzana), y ‘Crónica de una tormenta’ (Mariana Barassi). Ha ampliado su trabajo a la televisión, componiendo música para series como ‘El Clan Olimpia’ (serie original de Disney+) y ‘La Frontera’ (Amazon Prime), demostrando su versatilidad en diferentes formatos audiovisuales.

Se graduó cum laude del prestigioso Berklee College of Music, donde completó su Máster en Composición para Cine, Televisión y Videojuegos. Simultáneamente, cursó estudios en neuropsicología clínica, lo que le permitió especializarse en la psicología cognitiva de la música cinematográfica. Su formación internacional abarca España, Estados Unidos, Suiza y Alemania.

En 2017, comenzó a colaborar con el compositor multipremiado Pascal Gaigne y se trasladó a San Sebastián. Su versatilidad se extiende a múltiples disciplinas artísticas, habiendo compuesto música para diversas actuaciones de danza incluyendo ‘Lys’ de Led Silhouette, ‘Atxine’ de Harrobi Dantza Bertikala, ‘Basaide’ de Bilaka Compagnie de Danse, y ‘Quorum’ de Hilde Koch (Dantzaz konpainia). También trabaja activamente en teatro y videojuegos.

Recientemente ha sido galardonada con el Premio Lorca a la Mejor Banda Sonora Original por su trabajo en ‘Alguien que cuide de mí’. Su carrera incluye más de siete candidaturas consideradas para el Premio Goya a la Mejor Música Original, y las películas a las que ha contribuido han sido preseleccionadas para los Oscars y han ganado reconocimiento internacional.

Es cofundadora de United Love Movement (ULM), una iniciativa global que utiliza la música coral y orquestal como plataforma para reflexionar sobre la naturaleza humana y el poder transformador de la música en la sociedad actual.

Actualmente está cursando un máster en musicoterapia en la Universidad ArtEZ en los Países Bajos, ampliando su formación hacia las aplicaciones terapéuticas de la música. Este estudio refleja su interés continuo en investigar la capacidad de la música para generar cambios tanto en los individuos como en el mundo.

Entidades implicadas
Coorganizadora: Euskal Herriko Musika Bulegoa Elkartea (EHMBE)  www.musikabulegoa.eus
Colaboradora: EUNEIZ Unibertsitatea  www.euneiz.com

Fechas, horario y celebración
10, 11, 12 y 13 de noviembre
De 17.00 a 20.30 horas
En EUNEIZ Unibertsitatea (Aula Polivalente). Paseo de la Biosfera, 6. 01013. Gasteiz

Matrícula
Previa inscripción enviando un correo a scodina@fundacionsgae.org
30 euros socios/alumnos SGAE, EHMBE y EUNEIZ
50 euros nuevo alumnado

Programa, aquí